《中国美术简史》(增订本)
作者:中央美术学院
出版社:中国青年出版社
特点:作为高校美术专业基础理论课的教材,主要讲述中国美术的发展历程及辉煌的艺术成就。
《外国美术简史》
作者:中央美术学院
出版社:高等教育出版社
特点:介绍外国美术史,全书分为8章,涵盖原始、古代美术至20世纪美术等多个时期和地区。
《中国大百科全书·美术卷》
出版社:大百科全书出版社
特点:包含大量史实资料,是美术学学生的必备参考书,但篇幅较厚,需要较多时间阅读。
《美术概论》(上、下编)
上编作者:王宏建、袁宝林
下编作者:邓福星
出版社:高等教育出版社(上编),上海人民美术出版社(下编)
特点:上编阐释美术的基本原理,下编从历史发展角度探寻美术的客观规律。
《艺术概论》
作者:王宏建
出版社:文化艺术出版社
特点:适合艺术考博的学生,内容涵盖艺术的基本原理和艺术的历史发展。
《美学原理》
作者:叶郎、朱良志
出版社:北京大学出版社
特点:深入探讨美学的基本原理,适合对艺术史和美学感兴趣的读者。
《艺术发展史》
作者:贡布里希(E.H. Gombrich)
特点:以通俗易懂的语言介绍了从史前到当代的艺术发展,是艺术史入门的经典之作。
《加德纳艺术史》
作者:加德纳
特点:被誉为“艺术史的入门圣经”,内容详尽且权威,适合艺术史爱好者和考博学生。
《詹森艺术史(插图第7版)》
作者:H.W. Janson, A.F. Janson, J.E. Davies
特点:聚焦从史前到20世纪末的西方艺术,内容全面且深入,适合艺术史专业的学生。
《世界艺术史(第7版修订本)》
特点:以人类文明发展为基础,阐述上至史前、下至当代的世界艺术史长流,是西方世界最经典、最权威的艺术通史之一。
这些书籍涵盖了艺术史的各个方面,从基础理论到专题研究,从国内到国外,适合不同背景和需求的艺术史爱好者和考博学生。建议根据个人研究方向和具体需求选择合适的书籍进行深入学习。