素描动画考研的内容通常包括以下几个方面：
专业理论知识
动画史：不同国家和地区动画的发展历程、代表人物和作品。
动画创作理论：动画原理、角色设计、场景设计、故事板制作等。
动画技术与制作流程：前期策划、中期制作（如原画、动画、背景绘制、上色等）和后期合成（如剪辑、特效、配音、配乐等）。
艺术基础能力
素描：对物体的观察、分析和描绘，使用不同工具表现物体的形状、质感和光影效果。
色彩：色彩搭配、明暗关系和空间感的表现。
速写：快速捕捉动态和构图的能力。
造型与构图：理解和掌握造型艺术的基本规律和技巧。
实践操作能力
手绘动画：展示手绘动画制作技能，包括人物、场景、道具等的绘制。
数字动画制作：展示数字动画制作技能，包括使用动画软件进行角色设计、场景搭建、动画制作等。
创意与创新能力
创意思维：考察考生的创意思维和创新意识。
创意表达：如何将创意融入动画作品中，如四格漫画创作等。
综合分析能力
作品分析评价：对给定的动画作品进行分析评价。
产业趋势理解：对动画产业趋势的理解和把握。
理论考试
动画学：研究动画的基本理论和方法。
艺术学：研究艺术的基本理论和方法。
设计学：研究设计的基本理论和方法。
计算机科学：部分学校可能会考察计算机动画制作技术。
数学：部分学校可能会考察数学知识，如几何、光影计算等。
面试环节
独立或团队创作：展示独立或团队创作的动画作品，考察作品的质量和创新性。
建议：
素描：重点训练造型能力、构图技巧和表现手法。
色彩：加强色彩感觉和调色能力的培养。
动画制作：熟练掌握至少一种动画制作软件，如Adobe After Effects、Autodesk Maya等。
创意与理论：广泛阅读相关书籍，积累创意素材，加强理论知识的背诵和应用。
实践操作：多进行实际项目练习，提升实际操作能力。
最后，不同学校的考试内容可能会有所不同，建议仔细查看目标学校的招生简章，了解具体的考试要求和参考书目。
