动画专业考研的绘画内容主要根据学校和专业的不同而有所差异，但通常包括以下几个方面：
素描
素描是动画考试中非常重要的一环，主要考察考生对人物和物体的造型、透视等基本技能的掌握。考生需要多进行素描练习，使用不同的画材如铅笔、水彩、炭笔等，以丰富细致的效果。
彩铅/水彩
彩铅和水彩常用于描绘建筑物和风景画面，考生可以通过尝试不同的颜色、厚度和纹理来达到理想的效果。
数字绘画
数字绘画是一种相对新的绘画方式，使用数字板或电子笔进行绘画和制作动画。这种方式不仅提高了工作效率，还能通过不同的工具和特效创作出更加生动的画面。
创意构图
在考研过程中，考生需要展现创意和想象力，通过创新构图来创造有趣的画面，给评委留下深刻印象。
专业设计
有些学校可能会要求考生进行专业设计，例如人物设计、场景设计、分镜创作等。这些设计通常需要考生根据给定的主题或图片进行创作，并展示其创意和技巧。
运动规律
掌握运动规律是动画学习的基础，无论是二维还是三维动画，都需要熟练掌握。
动态速写
动态速写有助于提高造型能力和绘画技巧，是动画专业学生必备的技能之一。
脚本/分镜创作
将故事转化为脚本和分镜是动画创作的重要环节，考生需要学习如何将创意转化为具体的视觉语言。
概念设计
概念设计包括角色、道具、场景等的设定，是动画专业学生必备的技能。
软件工具
根据不同的动画制作方向，考生需要掌握相应的软件工具，如二维动画制作软件、三维动画制作软件或后期制作软件。
动画策划
虽然策划能力看似与绘画技能不直接相关，但它是动画项目成功的重要因素之一，考生需要具备基本的策划能力。
建议考生在准备考研时，根据目标学校和专业的具体要求，有针对性地进行练习和准备。同时，多参加一些模拟考试和作品集的整理，以更好地展示自己的实力和创意。
